530_夜深血红_达里奥·阿基多_1975

不好看。
意大利的铅黄电影是一个比较有名的类别，其中最有名的有达里奥·阿基多的《阴风阵阵》。但除了现在看了的这部《夜深血红》，我只在几年前看过此类别下的《黑暗之外》。当时《黑暗之外》给我留下最深刻印象的不是重口的冰恋，而是其配乐，非常前卫的电子合成器，配乐的乐队是goblin。巧合的是，现在看的这部《夜深血红》的配乐也是goblin。但是，《夜》里的配乐使用得并不高明，单独拎出来依然是好听的，然而插在电影中起到的却是反效果，打破了电影为数不多的紧张时刻，同时没有带来足够的情绪张力。
电影的剧情也是非常无聊。
人物动机不够明确，男主为何要追查凶手？他只是个不小心撞见凶手的钢琴家，影片中没有事先展现出其侦探特质或勇敢、正义等特质，安排他一路追查凶手、一路看见各个受害者，正常来说普通人肯定是吓破胆知难而退了的。女记者这个角色的设置有什么用吗？整部看下来，女记者一路在和男主插科打诨，提供点笑料（破旧老爷车），谈点恋爱（老天！一定要安排恋爱环节吗？），唯一对剧情有影响的只有后来救了男主一命，但替代性大。
为了让观众们猜不出谁是凶手，影片设置了许多干扰选项，让部分角色做一些可疑的事情，引起观众的狐疑，但没有较好的收尾，使我会想：啊，原来ta是凶手，那之前那谁和那谁表现得那么奇怪是为啥？当然，涉及剧透，不好细说。
悬疑有余而恐怖不足。没有惊吓的桥段，为了制造恐怖感，在受害者尸体上作了好些文章，几种不同的死法虽不新鲜倒也有劲儿。牙膛撞桌角真够疼的，热水烫脸，最后的烫伤效果看起来挺逼真的，要血腥的也有斩首。不过血浆用得比较含蓄，而且质感像颜料。

531_是的_那达夫·拉皮德_2025
532_唯有追忆_雪梨·道比什_2025
533_情感价值_约阿希姆·提尔_2025
534_植物学家_景一_2025
535_独自在夜晚的海边_洪尚秀_2017
536_这很河狸_迈克·切斯利克_2022
537_寂静的朋友_伊尔蒂科·茵叶蒂_2025

>>No.68544795
前不久刚看了《独自在夜晚的海边》，今天艺联就说要放了

>>No.68613901
磁链也有在用。新片热门片下得动的我用qbit啥啥的挂着做个种，有些古逼老片就只能迅雷磨了。
网盘是因为微博有一些字幕组，他们用网盘发布资源来着。

话说，片库网已经恢复了，但是要挂梯。不挂的话，就依然还是显示维护中

538_何塞_奥雷尔_2020
539_双瞳_陈国富_2002
540_凶器_扎克·克雷格_2025
541_紫色_史蒂芬·斯皮尔伯格_1985

>>No.68544795
是的，唯有追忆，这两部前后脚看的，都是讲巴以冲突，都是2025年上映。

《是》是从以色列的角度出发，《唯》是从巴勒斯坦的角度出发。

《唯》比较工整、循规蹈矩地讲了个特别动人的故事，感情充沛但又不煽情，我认为是一部很值得一看的、大众的故事片。以一个巴勒斯坦的祖孙三代为脉络，讲了巴以冲突的历史问题。缺点是，对以色列暴行的描写不够多，以至于恍惚间我以为这仅仅是一部“普遍”的“蒙受战争的普通家庭”的生活录。看完以后，我需要去通过其他渠道了解巴以冲突当年的历史原因。当然，故事片没有必须要承载历史说教的责任，能激起观众在映后主动探求的兴趣，已经很不错了。

《是》比较先锋、实验，走的是艺术电影的路子，它显然是在尝试挑战我的接受阈值。开场放荡混乱的派对，贯穿全片的各种狂舞镜头，大声的电子音乐，疑似意图诱发观众光敏癫痫的布光，让人不适的吮痈舐痔式的谄媚……以及让人印象深刻的一场摇镜头。不同以《唯》，《是》着墨于以色列的虚伪与疯狂，懦弱善良的男主在此社会环境下被一步步逼向疯狂，最后一群天使一般的孩童唱着撒旦地狱般的歌词，实在是精妙极了。影片中仅仅一次，摄像机越过男主，遥望约旦河对岸的加沙现状，那是现实，是真实的战争现场，是一次真实在虚构作品中的有力出场。尽管只是遥望，也足够让我敬畏了。

情感价值。
都说北欧人民与我们（东亚、中国）人民的情感是最不共通的，我想有一定道理。
此片，主要就是女儿与父亲的矛盾，情感裂痕，以及隐秘的支线，父亲与其母亲的情感创伤，并直指纳粹。
按时间线整理大概就是，早年纳粹折磨祖母，抗战胜利后祖母被救出，但无法面对生活，终有一日在当时尚且年幼的父亲面前自缢，给他留下了难以磨灭的心理创伤。长大后他习惯逃避，没有给两个女儿——主要是我们女主——多少关爱，使得女儿（这里指女主）也有回避依恋型人格一样的创伤。父亲晚年，打算赎罪，修复父女关系裂痕，主动写剧本提出邀请女儿出演，发生一系列事情后，二人最终和解。
在影院观看时，我发现自己更多是处于那位美国女演员的心态上的，哪怕我们观众比她多了解许多背后的缘由，我也不是很能理解他们家族的情感代际创伤。
虽然这么说有点mean有点不近人情，但我确实觉得他们有点“矫情”了。

独自在夜晚的海边。
说话流，说着说着电影就结束了。或许是观影状态原因，我觉得这部比之前我看的几部洪常秀都要轻松和愉快。

这很河狸。
玩乐性质，纯粹游戏电影。
略冗长，稍微简短点观感会更好。
非常有娱乐精神，有创意与巧思，我觉得会比较适合多人、朋友间聚会观看。
看到短评有人说是新时代卓别林啥的，那还是有点夸张了。

>>No.68544795
植物学家，寂静的朋友。
依然同时期影院上映，依然前后脚观看。
有人说这两部片子适合对调片名，虽然是玩笑性质，但我也表示赞同。
《植物学家》，实际讲的是一个沉默寡言的哈萨克族小男孩的故事，足够寂静。
《寂静的朋友》，实际讲的是三代人与一棵大学校园内银杏树的故事，足够学家。

我每次都会尝试多切入点角度多说点话，但这两部，我真是没啥可说的。都是味道普普通通的文艺片。
《植》，哈萨克少数民族，摄影比较漂亮。不明白除了美术以外想表达啥。男孩女孩之间的儿童情谊吗？男孩是哈萨克族，女孩是汉族，是否有民族相关的隐性表达呢？还提到了新疆与远在另一侧的上海，是否有城乡相关的表达呢？总之是一头雾水。倒不是说一定要有什么内涵表达就是了。
《寂》三条线，一条是黑白的“古代”戏，一条是胶片的近代戏，一条是数码的现代戏。
三条线的剪辑，前面还可以，算比较完整，随着电影的发展，三条戏逐渐变得零碎，有些影响观感。
第二条线，男女主挤眉弄眼式地演绎观感很糟糕，后来女主离开，男主与天竺葵谈恋爱，是全片鲜有的比较活泼的一段，不过也证实了这片是部科幻片，让本以为前面各种高大上科学理论是正经严肃的我显得小丑了。
梁朝伟主演的第三条线，神经科学与植物的认知。比较喜欢其中因为疫情原因导致封校、梁朝伟独自空守校园时的一系列空镜头，配上音乐，颇有《回路》的恐怖感。最后，梁朝伟也是成功与银杏树结缘了，还给她受精（划去）人工授粉，也与陌生的语言不通的保安结为了好友。人与人之间的联结。
第一条线，女性主义的直接表达，摄影摄像与窥私欲，黑白色调还是挺美的，女性主义的表达有些过时，安排坏蛋教授和坏蛋同学和坏蛋房东，也有反唇相讥、优异学科表现等反击，森林内的释放等。最后也是以植物代人，美美给植物拍上相片了。

>>No.68614036
何塞。
背景是西班牙内战弗朗哥政府胜利后，大量左派人士和普通百姓逃亡异国，逃进法国。伟大的高卢雄鸡马上把他们全部抓起来，就地关进集中营里。要没有这部电影，我确实不知道还有这么段历史。
但是电影本身对这段历史并未着墨太多，不是来介绍这段历史的，只是以这段历史为背景，讲了一个良知尚存的法国士兵狱警与一个西班牙画家之间的友谊故事，且根据画家真实事件改编。
普普通通吧，没有多好看也没有多难看，时长短是优点，很快便看完了。

双瞳。
最有名的华语恐怖片之一，没问题吧？
看完后我大呼上当，这恐怖在哪儿？
好吧，我也成为了那个“觉得电影不恐怖就直接差评”的观众了。
但说实话，确实并不恐怖，没有跳吓。前半段完全就是刑侦探案片，氛围不错，紧张刺激扑朔迷离的，血腥味儿也有。但是到了后半段，准确来说是从“大楼里的道观大乱斗”开始，气氛一下子毁了哇，前半段那种紧张刺激悬疑感没了，但是恐怖感依然没有加料，收尾也不甚出彩。

凶器。
去年最热门的恐怖片之一。
和双瞳有那么一点类似，前半悬疑后半有些泄气。
不过凶器前半确实有吓到我，都有点不敢看了，好评。
解密的落脚点比较常规和无趣。

紫色。
斯皮尔伯格这个老白男拍的黑人女性主义题材电影，豆瓣评分还贼高，什么鬼，你不好奇吗？不想看吗？
实际依然是期望过高失望略大。肥皂剧感和好莱坞式的剧情处理有些掉价，主角受苦遭遇挫折——主角因一些契机开始反抗——团圆大结局！
受苦遭遇挫折时，要么以岁月的力量一笔带过，要么以比较轻松的方式给观众按摩，比如年少时与妹妹的相处，后来与shug的相处，等。反抗时的动机也不够，至少从电影来看，仅仅只是发现了丈夫多年来私藏的妹妹寄来的信件，这反抗的转折来得突兀而无力。团圆大结局算是美好畅想吧，没啥问题，而且还有追根溯源环节，回到非洲。可以，这很原住民。

542_死亡不存在_菲利克斯·杜福-拉贝埃尔_2025

70分钟时长的欧洲动画电影，制式上与前几天看的《何塞》算是同一生态位。
死亡不存在，片名还挺酷的，想到了滨口龙介的邪恶不存在，于是立刻下载观看。
电影有点难以理解想讲什么。大概是几位年轻人自结为革命小组，准备刺杀某身居高位的老年资本家。末了，女主没有开枪，选择了逃避。在幻梦中，她遇见了同小组的另一位伙伴，声称这是她的第二次机会，让她自己选择是再次逃避还是持枪上前；遇见了年幼的自己；遇见了袭击前夕递给她情书向她表达爱意的伙伴；她掌握了起死回生的能力，捏死一只小鸟，另一只小鸟复活，隔空瞪死掐死一只狼，本被狼群啃咬的死羊长出血肉起死回生；她回到了家……但这一次她决定持枪上前，被子弹击中躺在血泊中的伙伴以透明幽灵般的形式复活，她闯入宅邸之中，与资本家老妇人对峙，但被说服，放下枪，跟随远方传来的男性伙伴的声音而去。随即有神秘的物质生长，像猛长的草，又像行动缓慢但席卷一切的洪水，将资本家的宅邸与山坡下的小镇全部吞噬。女主一直往前行走，最终走到动画背景只有她一人，电影完。
大概是这样囫囵吞枣地概括了下剧情走向吧，看不懂想表达啥。
刺杀场景有一点点让我想到PTA的《一战再战》，毕竟是前不久刚看过。刺杀场景的人物跟随长镜头的调度有种video game的质感，仿佛下一秒我就要拿起手柄开始操纵人物完成刺杀任务了。起死回生能力意味着什么呢？是不是宗教元素？基督有复活能力，羊羔lamb也有宗教感。刺杀老妇人算是某种后革命时代的反思吗？但是政治感没有《一战再战》那么强。还有各种植被、植物的场景，难道是某种人与自然的环保主义表达？汹涌澎湃的植物生长淹没了人类创造的一切内容。
台词看不懂在讲啥，解码不能。有种村上春树（林少华译）的谜语人感，有超现实的动物，要是动物能说话，就更村上春树了。
美术风格还是不错的，配乐与画面组合得好，有种连绵不绝的观感，色彩的使用也挺新奇的。

543_惊天动地_王珈/沈东_2009

昨天是汶川大地震18周年，唐山大地震电影毕竟早已看过，于是乎搜到了这部电影来看看。
虽然我是从头看到尾了，但这部电影实际并不值得一看。非常标准的主旋律宣传片。从小到大看得够多的了，给我的感觉确实像是小学时大家搬上自己的椅子去文化礼堂扯块幕布组织放映的那种电影。
2009年的电影，距离实际地震仅一年，不知道有没有实景取材。
电影应该是有非常多军方参与的。

544_母鸡_乔治·巴勒菲_2025

时而动物视角，时而拟人视角，整体感觉还是拟人的视角更多一些。拟人视角确实看得比较轻松一些。
依然不大清楚电影想表达什么。开场还以为是冷冰冰的工业流水线对人哦不是，对鸡的异化，以及为啥其他都是黄色绒毛鸡就我们主角是黑鸡，难道还有肤色的表达？还是只是单纯为了让观众快速注意到主角？
随后是一段比较纯粹的公路冒险类型片，几次出逃，几次躲避灾祸。
然后来到叙事主要场所，一个没有人光顾的落寞的农家乐饭店吧大概。
从这里开始便是动物线与人类线的交错并行了。母鸡遵从本能屡次受精、下蛋、逃离等，并最终让新生命小鸡破壳。人类线的故事是从母鸡的旁观者视角出发，我们观众不甚了了，大概是主角的准女婿做着偷渡之类的违法生意，某一次因为母鸡无意间的从中作梗导致一车人憋死，主角无法忍受，在下一次时举报给了警察，准女婿等人被逮捕，但最终被背后的黑帮老大枪杀。
所以最终是个自然主义的叙事吗？以及想讨论难民问题？但难民在此片中感觉只是个装饰犯罪的元素，算不上有什么表达吧。
环境很好，天空很蓝，高饱和度，有点养眼。
接下去看《驴叫》《驴子巴特萨》这两部以动物（驴）为主角的电影。

>>No.68634565
无法停止( ´_ゝ`)旦

545_真人快打2_西蒙·麦奎德_2026

在看这部电影前，我只知道两件事儿：
1、原始ip是格斗游戏。
2、尺度很大，院线保留了非常多血腥镜头。
出于想看大尺度血浆镜头以及看爆米花爽片的想法，我去电影院看了。
唯一的优点是，血浆镜头确实是看不出来有啥删减的，很直接，很给力。
但是，不够多，我是嗜血狂魔，我需要更多的血，桀嘎嘎嘎嘎嘎
缺点则太多了，尤其是剧情。虽然我能理解并接受剧情平庸套路，但这片显然是跌破了我能接受的下限，实在是太蠢了，吐槽和批评写个三天三夜都写不完。
打斗、武术动作设计，不够好看，只有火男和铁帽男打架时动作比较凌厉，其他人总感觉软绵绵的，再配上神秘特效就更称不上赏心悦目、让观众（我）肾上腺素飙升，达到娱乐放松效果了。

为什么《真人快打2》的血浆镜头都保留了，去年《死神来了6》咋给删了呢，我替死神来了感到不值，

>>No.68647361
好多亚裔及中国元素啊
帅哥都挺板正的，很不赖
美女则……不在我的审美点上，普普通通吧
和其他年轻帅哥们比，演雷电大人的浅野忠信好挫啊，笑了

546_给阿嫲的情书_蓝鸿春_2026

确实是好看的。
被吹太狠、捧太高了，导致我缓了缓，看了下一些差评以及朋友的综合评价，调整了大概的真实预期，再去看的。不是神作，但，是一部优秀、完整、自洽的故事片。
“从前慢”的叙事核心，轻易戳中大家怀旧的痛点。剧中的人物没有一个是坏人，除了几位动机不明的纵火印度人。评价那么高，看来大家还是都想呼唤这种美好传统的大同世界的，非常传统的价值观，但是是“取其精华去其糟粕”版的传统。
只能说，除非特别特意找茬，否则很难去讨厌这部作品了，确实是适合绝大部分中国及南洋人观看。
北方人吗？我觉得就算有语言壁垒、文化壁垒，但是核心的传统价值观是大家共享的普世的（甚至可能一些老美人都会赞同里面的价值观的，当然，是传统老美人）

虽然我并非潮汕/广东人，但是我还是有几个相对合适的连系点可以联结情感的，比如交工乐队的《日久他乡是故乡》，也是下南洋，孤苦伶仃，女性们团结合作。再比如我看过的几本马华文学，也让我对“华侨对中国大陆的情感”有了相对清楚的认识……


547_大白鲨_史蒂文·斯皮尔伯格_1975

专门看了IMAX。
稍有失望的。
看的时候不可避免地想起那几部鲨鱼烂片，尽管我知道它们都是受大白鲨“启发”，但人脑（我的大脑）可骗不过先入为主的印象。结果是，我总觉得这电影有些没个正形，是不是总想时不时逗我玩儿呢……
电影的分界还是挺明显的，前半部是寓言性质，以小见大讽刺政治体系，后半部是海上冒险，美国精神。
电影有跳吓，尤其是一个水下的人头镜头。
imax观看感觉并没有太多值得的地方，印象比较深的只有几次跳吓，以及警长在沙滩上的裂焦镜头与那个经典的希区柯克变焦。音乐部分也没有留下什么印象。

548_驴叫_杰兹·斯科利莫夫斯基_2022

情节概况。
主角eo在马戏团表演，某天一群动保组织的人来闹，马戏团解散，eo被强制执行，带离主人身边。进行了一场政治宣传意味颇浓的剪彩后，他便在新公司入职了。新公司大概是马场，或者是人类和马马拍商业照的地方，eo只能打杂拉拉货。
eo打工捅了个篓子被炒鱿鱼，他漫步间来到一家驴舍，和同伴们一起，与来参观的小朋友玩儿。
一天夜晚，前主人在驴厩前找到他，给他过了生日后离开。eo想追随主人，于是踹翻围栏开始逃离。
夜晚的森林，没有人类露面、只有枪械瞄准激光的捕猎。
白天他晃到一座小镇，路过足球场时，被胜者的球迷当做幸运物，全城游行狂欢加夜晚饮酒派对。败者球迷上前打砸抢，顺便也给eo打个半残。
这里我就看不懂了。给了几只机械狗的镜头，机械狗找到了躺在地上的eo，转场eo就已经被某种动物保护组织医院之类的机构收养。所以机械狗是怎么个事儿呢？不大理解。因为如果说是个路过的人，或者有人遛狗，狗狗闻到驴味血味后，率先跑过来发现，那是很说得过去、无需解释的。但是机械狗是何意味呢？机械、非生命与生命的对立，以及机械狗肯定不会自己发现，肯定是有人在操纵的吧？但是电影也完全没指出这个背后的人是谁，没有揭秘。虽然完全不是啥关键要紧的事儿，但总归是在你心里刺挠。本片有很多这种没有后续展开的、有些莫名其妙的点，之后我就不展开了。
eo在医院里被救活，继续充当拉货员。这一次他拉了一批小动物进室内，一人准备杀死这群小动物（电击死？或许是安乐死？）手段略有些粗糙和残忍，eo直接一个大飞脚给人脑袋踹开花。
eo被卖给一家做马肉肠的公司，和一群马儿准备货运过去，路上司机被劫匪割喉，警察来了后开始调查，将eo拴在一旁。一个年轻人路过，把eo悄咪咪带走了。
年轻人来到一家乡间庄园，一个家道中落的女地主，年轻人既是神父，又是女地主的继子，不过两人还有点肉体上的亲密关系，eo看不下去润了。
多次逃离后，他莫名其妙和一群牛儿混在一起，被工作人员赶到一个仓库里，画面一黑，一个电击声响起，影片结束。
多次主动逃离与被运走、驱逐。
影片挺散的，每一段剧情之间没有特别严格的因果顺序，观众和eo一样，都有些迷迷瞪瞪的。
驴子还挺可爱的，毛发的质感被电影拍出来就好像毛绒玩具似的，特想rua一把。
这部的非拟人感就做得还挺好的了，因为正如上面所讲的，观众根本无法像看一部扎实的剧情片一样，理解电影发生了什么故事，也无法得知驴驴在想些啥，或者得知导演想让观众了解驴驴在想些啥。
电影有好多次驴驴的pov镜头，但实际上并没什么叙事上的作用。
导演应该有很多社会议题想表达，比如动保组织相关？比如驴和马是不是想讲社会上不同阶层的意思？
大概这样吧。电影在故事这一块显得太零散，但话又说回来，故事讲得太详细生动，是不是就失去了动物感、给人一种拟人化的感觉呢？我觉得有可能。所以故事讲成这样我也理解接受吧。

这几天在福建出差，发现叉岛几乎完全进不来( ﾟ∀。)这样的话，是不是福建的岛民很少啊( ﾟ∀。)
现在回到浙江一切正常了

549_驴子巴特萨_罗伯特·布列松_1966

尝试写下一些关于《驴子巴特萨》的文字。
我听说这部电影的灵感来源于陀思妥耶夫斯基的《白痴》，“心境紊乱的他，在瑞士乡间听到一声驴叫后，内心突然变得澄澈平静”。对于这声驴叫，我没有印象了。但是电影的人类主角叫“玛丽”，这个我是有印象的，在《白痴》的第一部里，公爵和将军夫人及三位小姐第一次见面时，就讲了个他在瑞士乡间养病、与一位名叫“玛丽”的可怜女孩结交的故事。
于是，在观看电影以前，我以为电影是改编了这则故事。但是，实际上并不是的，小说故事与电影故事几乎不能形成改编层面的“一一对应”。所以只能说，确实，电影仅仅只是灵感来自于《白痴》，而不是对《白痴》剧情的改编。
说到对《白痴》剧情的改编，我知道一个是苏联的连续剧，一个是黑泽明早中期拍的一部同名电影，只是背景挪用到了二十世纪的日本，评价不是很高。我还没有看过，希望自己以后有机会看一下黑泽明的这部改编电影。
没啥营养的场外闲谈结束，接下来是更加没啥营养的场内杂谈。
电影的剧情非常简单，极简。或许是因为带着“受到陀思妥耶夫斯基的影响”的思想前提下去看的，我觉得其中许多人物角色都很有陀哥笔下人物的色彩。尽管电影的剧情并不是对陀哥任何一部小说剧情的改编，但电影实质上是陀哥的精神继承，将陀哥笔下的人物及背景搬运到了二十世纪的欧洲。
玛丽的父亲，在这部惜字如金、台词极少的电影中，玛丽曾几次提到自己的父亲“以自己的疾病、自己受到的痛苦为傲”，并且，很犟，虽贫穷，但自尊心极强。这可以说完全是陀哥笔下的人物了。
还有一段台词密度高的段落，就是玛丽落难冒雨逃到一个老光棍的家里（恕我愚钝，由于布列松极简的拍摄思路，我真的不知道这位老光棍是谁、玛丽为何要逃到他家里！）后发生的一场对话。老男人为玛丽提供避难所、食物、火等生存材料，希望获得与玛丽亲热的机会，却遭到了玛丽的拒绝。【对话内容我忘了，等下再看一遍，再写】
剧情非常简略，如果不是专心致志地看，非常容易发生下面的情况：一个场景跳到下一个场景，你感觉到自己就像在高数课堂上打盹了五分钟，再也无法把握进度了。实际上，哪怕是专心致志地看，也会对其中的剧情感到费解，因为高数老师说“这个定理我们上次讲过了”、“由此简单易得”，飞速掠过，留下
基础不扎实的同学在台下一脸懵逼( ﾟ∀。)
95分钟的时长，很难说讲了多少有效的剧情。
玛丽生活在乡村。童年时有一大户人家一小孩儿身体有恙，于是他们每年会来乡下养病一段时间，一来二去，玛丽与大户人家的其他几位同龄人（一小姐、一少爷）成了好友玩伴，玛丽与小少爷又暗生情愫。小姐少爷一次想养一只可爱的小驴，大人虽嘴上说不行，然而实际上还是给他们买下了。孩子们给毛驴受洗，使它成为了一个基督徒。
养病小孩死了，大家要回城里头了，小少爷说来年见，但一直没再来。将玛丽，与毛驴，一直留在乡下了。
于是玛丽与毛驴的关系就密不可分。在这部电影里，玛丽约等于毛驴，一人一驴，都是陀哥笔下“被侮辱与被损害”的对象。
其中有一段是一个穷困的人突然被宣布自己将继承巨额遗产，于是大家在酒馆尽情喝酒跳舞。这个情节有点《白痴》第一部里最后几节，公爵突然宣布自己会有一大笔遗产继承。当然，电影里没有癫狂的娜斯塔霞与特别drama有张力的对白。
电影里我最不理解的角色是杰斯塔，他基本上是扮演一个恶人的角色：时不时殴打、踢踹毛驴；他给法棍面包店送货，有一次偷了面包店的钱，老板娘明知是他干的，但没有惩罚他，反而还给他送了礼物（收音机、摩托单车等），并表示下次再偷的话，就给你全没收。这种“以德报怨”的态度也很基督教，很陀哥。杰斯塔欺辱玛丽，诱骗她，将她骗到一个房间里，和他的兄弟们脱光她的衣服殴打她。最后他干的走私行当被警察抓个正着，被流弹击中殒命，算是难得的解气时刻了。我不理解的是，这个混混角色的用意何为。
驴驴默默地承受着来自不同人的殴打、鞭击，最后，晨光微熹，它在一处山坡上遇见了牧羊人与一群羊。它被一群羊包围着，逐渐躺下死亡，观感还蛮严肃神圣。

实在话，没有时代背景知识、宗教背景知识，我完全无法理解为什么这部片被吹得神乎其神，以至于到了“毛驴巴特萨之前没有真正的电影”的地步。