那么是惯常的介绍环节。

数学摇滚，俗称数摇，是一种听了也不会让人数学变好的摇滚。（被打）

数学摇滚是一种起源于上世纪80年代美国的一种实验摇滚子类。特点是经常使用不对称节拍，并且拥有复杂的节奏与结构编排。

也因数学摇滚的特殊性，和中西医那种介于情绪硬核和数摇之间一个模糊地带的子类仅靠一个emo味来判断相比，判断一首歌是不是数摇相当容易。

最近几年来，国内的数学摇滚有大众化的趋势，可喜可贺。

第一张，来自鬼否的LP《通用计算》。

feckingbahamas网站2019数摇TOP25，这张专辑排名第七，作为在一片没有数摇生长土壤的环境里的乐队的第一张LP，这个成绩可以说相当喜人。

干净的摇摆和恰到好处的停顿所带来的拉扯，以及时不时介入的电子乐，为这张专辑本身的灵动上增加了一层冰冷的跳脱。

个人来说，我更喜欢后半张，纯粹的音符。在我个人理解中，人声不过也是乐器的一种，将所有乐器连在一片构造成一片音符的海洋的感觉更让我喜欢。

此外，这张专辑中所试图表达的“音乐的故事性”，也就是传达的人文哲思这点我很喜欢，和超级市场有些相似。

怎么沉了(´ﾟДﾟ`)

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( `д´)＜ 开↘↗机

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σ(　´ρ`)σ[F5]
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很好的数学石头，使我公鸡困难

突袭发布第二张，来自toe的EP《songs, ideas, we forgot》。

谈到数学摇滚，toe是终究绕不开的——绕开了就肯定不是一幅完整的图谱。toe在我心中处于一个相当高的地位：往下，基本居于4/4拍框架下的，即便是初级听众也能很好理解，往上，几乎是喷薄而出的情感和动态，高妙的结构和无不展示着乐队中任何一名乐手的高超技术，以及最著名的，听过的人应该都能理解——柏仓隆史那狂野而冷静的鼓点。

和toe的初次相遇就来自于这张专辑中的第二首《I Dance Alone》。当年沉迷于《KID A》，无意中听到了这首，第一个音符响起后，这首歌如同发动了绯红之王一般，等我再反应过味来，整张专辑已经被我听完了。

作为toe的早期EP（发行时间是2006年），此时的toe略显粗糙，还依旧保有一些后摇的味道，不过数摇的部分初现端倪，已经有了明确的“toe味”（在《I Dance Alone》中）。

过会儿把《For Long Tomorrow》逃出来详细讲讲，这个只是开胃小菜。

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逃->掏

小算盘的《Just Got Back From the Discomfort—We're Alright》怎么说，rym上有3.91，可以说是我了解数摇的第一张专

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他们这个味明显很emo啊……听完之后我在中西医串里更新评价吧。

>>No.60525679
评写完毕，请君移步(｀･ω･)

昨天就准备好的第三张，来自在我心中值得封神的toe的《For Long Tomorrow》,无他，就是因为《goodbye》在这张专辑里。

这张专辑里已经有许多数摇听众耳熟能详且津津乐道的诸如《after imange》《two moons》《say it ain't so》的乐曲，而这张专辑的最高峰要交与这张专辑的第十首，《 グッドバイ Album Ver. (feat. Toki Asako)》即土歧麻子演唱版本的《goodbye》。

我可以耗费相当篇幅的笔墨详细结构这首歌的编排，但是我不这么做，你也能在网络平台上轻松找到有关这首歌的走向分析。我这次来聊聊音乐为什么能打动人心——不在于精巧的乐曲编排，高超的演奏技巧，只在于一点——传达的情感。

音乐是抽象的艺术，往上追溯历史，音乐的产生甚至早于语言，而这时产生的音乐的用途，也是音乐发展至今最本质的用途：传达情感。所以当一首乐曲中蕴含了极为浓烈的情感时，仅仅聆听，你就能流下眼泪。没错，当我第一次听《goodbye》时，眼泪不由自主地就流了下来——当纯粹而浓烈的情感爆发出来时，每一个音符都会猛烈地抨击你的泪腺，这种感动能够催动的眼泪比硬为了催泪而强行整什么悲伤感和弦的乐曲多了去了。

如果你在视频网站上看过他们的Live视频，一定会惊叹于他们的投入，每个人都狂野的舞动着，同时又冷静地演奏着，这是我这种乐手向往的境界：首先，乐手与乐器合而为一，然后，乐手与乐曲合而为一。此时的乐手浑身上下每个细胞都仿佛为了用这个乐器演奏这首乐曲而生，所以他狂舞，并将每个音符都演奏的恰到好处。这样的表演为什么不会打动观众呢？

之于我，为toe献上一切赞美都不为过。

题外话，最近一次落泪是看《蓝色巨星》。爵士乐电影，推荐一下。原版《goodbye》的演唱者土歧麻子也是出生于爵士世家。

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在哪个串(;´Д`)

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音乐版往下翻一下就是了

看到了，谢谢肥哥( ´∀`)

这周带来第四张，来自How to count one to ten的专辑《Blue Building Blocks》。

曲子中这种先蓄力后爆发的的结构经常被使用，但是如果在数学摇滚里，清脆的鼓点和游离在外的吉他清音啪地一下拍过来的感觉肯定能让人百听不厌。拍子的变化，两把吉他的钩织，因为不随着鼓点运动所以能听清的贝斯（每日乳贝）带来了靓丽且日味的数学摇滚。

详细叙述一下第四首《concrete foundation》许多数摇乐队都多多少少受到过toe的影响，尤其是日本，你能在很多数摇曲里找到toe的影子或toe的味道，这首就是如此，听第一遍刚开头数不明白拍子，等到在听过几遍之后就能恍然这原来是传统4/4拍，只不过鼓用了切分音来营造拍子的混乱感，但这种混乱感并没有给乐曲带来任何副作用，整体听感明快清亮，编曲相当有创意。

最近的推荐：爵士乐，来自1000 Kings的《Raw Cause》，这味太劲了。

肥哥能不能锐评一下狡童假想敌

肥哥能不能锐评一下ハイスイノナサ的曲子
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