从梦限大动画的主题开始说起吧
从预告片开始，梦限大的主题似乎很明确：轻松明快，并带有一点电波的成员齐心协力，一起对抗天外来敌的故事。仅从预告来看，梦限大的起步既没有来自mygo重叠的复杂关系，也没有来自mujica爆炸式的剧情波折，它应当是一部主旨鲜明的传统乐队动画。
自然，对于场外鉴赏环境来说情况不同。由于之前两部邦动画的拉扯，国内外社区剧烈变化，在同一系列的粉丝群体中形成了多个鉴赏倾向，有的希望看到欢乐自然的互动场景，有的希望看到复杂的情感纠葛，有的希望看到激烈的剧情转折和刺激的展开，它们的观赏角度各不相同，但都倾向于对作品进行深度挖掘。这导致作品的风评高度依赖于其探讨的议题数量和故事塑造深度。简而言之，大家都需要内涵复杂的故事，无论故事的整体结构简单还是复杂，只要它探讨内容的范围足够广，方向足够多，对内容的发掘足够深，就能满足粉丝群体的需求。
简单的故事是可以讲复杂的，但是需要相当高深的功底。要满足粉丝的需要，无疑需要较高质量的作品才能成功。而梦限大的制作组，很清楚粉丝需要什么，所以他们对作品进行塑造时明确自己将用“简单的故事讲复杂的议题”，成功挑起了观众的兴趣。
要想知道制作组做了什么，我们需要审视本作一至三集。一至三集的部分相当于制作组给所有观众一个承诺：我们将用轻松明快的作品基调，探讨一些沉重的现实话题，这个承诺的化身即是薇欧拉。薇欧拉的塑造是十分大胆的，她的魅力来自于明确的恶行和作恶动机。从薇欧拉的行为延伸，不仅很容易就能让作品议题发散到“网络暴力”“虚拟与现实”等传统议题上来，而且制作了明确的戏剧对立，将乐队要面对的困难具象化。实际上第二集也通过藤都子粉丝和野乃粉丝互掐这类现实议题展开出发，开始塑造蕾藤乃三人的互动。这里互动塑造的亮点在于，三人看起来其乐融融的交互，但是她们互相却充满隔阂，尚未互相理解，这为后续三人关系的变化和成长埋好伏笔。
一至三集为作品缔造了一个方向明确的开头，剧集内容是饱满的，人物特色鲜明，故事氛围轻松的同时又不失转折。并塑造了薇欧拉这样明确的钩子吸引观众。应当注意的是，前三集的创作流程是规范的，能够在一集时间里推动剧情发展，具有明确的多重方向可供展开，这进一步加强了后续观众期待，也打下了之后爱好者群体怒气值攀升的基础。
四五集在结构上具有承上启下的作用，也是重要的回忆篇章和蕾律回。四五集的故事线明确解释了蕾薇律及其老团的剧情，并以蕾律关系的确认得以收尾。四五集相对其他集数的优势是，它基本上只聚焦于拉回律这一件事，所以有足够的空间可以展开。实际成果也展现了一段完整的剧情内容，将二人感情线和过去篇做了很好的结合。不过这里模糊了二人的成长程度，如果从逻辑上来说，蕾律虽然没有完全的能力解决乐队问题，但有足够的积极性来推动问题解决。后续剧情的发展和这里产生矛盾，我们往下看。
第六集和第七集开始，剧情走向仍然保持较好的势头，但一些问题也开始浮现。这部分剧情也是藤薇关系的起点。再审视这段剧情，首先让人满意的部分就是第七集的live，live基本上明着进行激化矛盾的展开，并且视听效果很足。然后是这里揭示了蕾过去的心路历程，她确实是热爱音乐，热爱歌唱，这一内容是紧扣主题的。但是从这里开始，我们会看到一些无法遮盖的矛盾点。首先，人物之间的信息交流被隐藏了，我们看不到蕾律和其他人进行详细解释的剧情，或者说存在解释空间，但因为一些原因被打断了。其次，六七集不像四五集，它涉及到藤薇剧情和网暴剧情两个问题的推动，前者推动了，而后者则主要依靠蕾的回忆内容体现，现下时间点的推动相对较弱。这虽然更像一个呈现区别的问题而不是剧情逻辑问题，但它实际影响了网暴剧情的严重性，连带着也影响观感。最后，部分人物的情节量不足，经纪人和yuno的剧情没有得到有效展开，这是体量问题，正常应该在后续情节解决，但回头来看并没有。
六七集的这三个矛盾点，导致本作一个最大的问题浮出水面了：人物之间的关系性塑造不足。为了按部就班的推动主线剧情，塑造人物之间有效互动、沟通、交流的内容受到很大影响。虽然各人之间的缺陷和隔阂得到展示，但是如何解决这些隔阂的苗头，或者说为了解决剧内主要矛盾需要采用的方法也不明朗，这就令人担忧了。
八、九集的情况一转直下了。有关信息量严重不足，节奏拖沓，剧情顺序等问题很多论述都有这里就不重复了。但有以下四点是需要单拎出来分析的：
1.蕾律没能进行充足的信息沟通，并以此和队友深度互动。二人的行动力摊在两集时长里是很不充分的，而且这种不充分明显是制作组为了继续推动藤薇剧情才如此安排。
2.藤薇咖啡店交流的部分藤的台词，表层意思来说，这是队内不合矛盾的扩大，也是给反派作恶提供工具。深一层分析的话，会产生藤在形容的人与薇吻合，从而产生藤攻击/理解薇的奇异现象。但是无论从哪个意思出发，这种台词和薇对台词的录音都把队内矛盾问题扩大到一个极难回收的程度。
3.过多魔法露露和回忆片段，不仅和剧情联系薄弱而且还拖延时间。
4.蕾律藤的关系缺少进一步描述，尤其是藤和其他人的交流恶化速度太快缺少缓冲，陡然拉高观众对问题如何解决的期望。（毕竟结局里五人成团是确定的）
以上四点指向的后果都是前期剧情的扩大：队内矛盾激化与前期轻松氛围产生极大反差，解决剧内问题的方式和时间被延后到无可后退的程度，观众对解决问题的期望也拉高到极点，连带着中间演出的音乐都受影响。如果把六到九集的藤薇剧情结合起来看的话，我们会很明显的发现制作组把重点集中在如何塑造二人关系性，为此花费了过多的时长，牺牲了本应属于队内交流的时间，可以认为制作组实际上处理不明白藤薇剧情的收拢过程，也没有能力协调藤薇剧情的长度，导致这部分内容对其他内容产生损害。
了解了以上内容，我们再来回顾第十集就很容易发现问题所在了。第十集是一个承诺破裂的过程，导致积压问题总的爆发。如果我们回看前期剧情，就会发现制作组既没解决网暴问题，又没解决每个人之间关系性的问题。大家都期望后者能得到解决，但是呈现出来的效果十分混乱。这是之前剧情当中既没有明确团员之间的矛盾，又没有给出充分的互动来积攒情绪的苦果。在第十集里，你甚至看不到yuno问题的展开（这里实际上能有十足的展开），而是只剩下一些纯粹情绪上的内容。这集好在情绪上的处理方向是正确的————乐队问题应该靠音乐解决，但是之前剧情的逻辑不足严重破坏了本集观感。如果我们单把这集拎出来，会发现它有乐团特色，有明确人物性格，有一个适当的氛围。然而我们无法忽视过去剧情带来的一系列矛盾，导致本集的观感十分纠葛。
总体而言，动画有很多优点，比如制作组擅长在细节上刻画角色，通过表情来传达人物形象；又比如人物设定一如既往的足够鲜明，能够充分展开剧情，十分吸引人；还比如对于如何扩大讨论度，选择什么内容激化讨论具有明确视角。但是制作质量实在赶不上这些预设好的基础，把观众预期当过山车玩，内容不符合展望的结果就是爱好者群体的争吵。同时，预告片的欺诈次数也是莫名其妙的多，比如某集结尾藤薇的预告镜头是单独拎出来的几帧，前后光影完全不一致。虽然事后再看其内容是能有解释的，但是预告内容和预测的偏差仍然让人恼火。
制作组究竟如何看待自己塑造的矛盾我们不得而知，很可能对于制作组的三观而言，薇欧拉的行为并不属于什么大事，而是可以高高举起轻轻放下的小事，但那又和作品前期对薇欧拉威胁性的大力渲染矛盾。这就又收束到制作组能力不足，无法完成自己开启的展望。当然，如果我们将视角从“解决问题”转移，会发现即使没有解决这些矛盾，乐队似乎也能硬挺着继续。如果从“延续乐队”的角度出发，只要队伍里的五个人有意愿维系乐队（不管理由是否合理），那就可以把矛盾放置不管，甚至继续用来生产更多问题和吸引观众的剧情。
因此，有一个结论可以下：本作不是预告或者前期剧情那样“打boss”的王道故事，也不是磨合乐队解决矛盾的传统乐队番，而是继续继承mygo，mujica一类作品的叙事方式。矛盾不需要得到解决，矛盾的作用是吸引足够的观众，让观众沉迷于角色关系之间缺陷与可能性的循环当中而不去向前一步，解决矛盾。这种创作角度是可以很有利于二创发散的，坏处就是观众们面对的内容没有解答，只有问题。对于追求完整故事的人而言，这种故事实际上是无限把观众的胃口吊起而不真的满足观众期待，把人当成脑袋上拴着肉的动物戏耍。而对于问题的理解和解法必然带来两种可能：或者沉迷于浅尝辄止当中，或者因为理解不同与他人大打出手。这样也方便后续手游剧情的延展和管人团的运营。
无论如何，我们仍然需要将梦限大作为一部原创番来看待，而不是手游或者管人团的某种广告————即使后者可能才是制作组创作的核心。因为动画鉴赏需要保留的可能性应当更进一步：作品在已有的固定剧情以外，存在内容延展和塑造独特寓意的可能，也就是所谓的“无法预测的命运之舞台”。这种可能性只有在扣准当代动画创作的独特命题的同时，以足够的水平对内容进行呈现才有可能实现。mygo做到了这一点（虽然有取巧的成分），所以我们会对后续的同类作品给予厚望，但很明显这种厚望已经开始反噬观众们的神经，制造不必要的混乱。
后续预测在这里变得无关紧要了，如果梦限大的制作质量已经确定是如此不足的话，那么后续的剧情方向无论走向哪里，都会导致一个磕磕绊绊的结局。这是由于目前剧情的收拢方向均不好写，薇藤与薇蕾的关系很难以适当的方式处理，一个蹩脚的处理方法是高高举起轻轻放下————就像mujica那样。这种处理只能停在一个不上不下的状态，而考虑到梦限大制作组这种束手束脚的状态，他们很难塑造再次激化的矛盾和矛盾解决的过程，即使塑造了，也无法保证是否会像第十集那样以一种实验性质的，梦一样的方式呈现出来。同样的，目前这种先天不足的团魂能否在后续得到补完也要打个问号，如果制作组要留剧情给手游的话，应该是补不完了。
